Matasvandals vuelve a mover ficha en la escena urbana con “Cabo Verde”, un nuevo sencillo junto a Jimena, una de las voces jóvenes que más atención ha despertado en Zaragoza. La canción plantea un cruce entre rap confesional y melodía contenida, con el foco puesto en las secuelas sentimentales que permanecen incluso cuando una relación ya ha terminado.
La colaboración une a un dúo que lleva tiempo ganando peso en el hip hop español contemporáneo con una artista que ha ido construyendo un perfil propio desde los márgenes de la escena. El resultado se apoya menos en el golpe inmediato y más en una atmósfera de desgaste emocional, ansiedad afectiva y recuerdos que siguen presentes cuando todo lo demás ya ha cambiado.
Una canción sobre lo que cuesta soltar
En “Cabo Verde”, Matasvandals se aleja del exhibicionismo habitual de parte del género para entrar en un terreno más íntimo. La letra contrapone imágenes de noches largas, escenarios y movimiento con una lectura más vulnerable de la culpa, la nostalgia y el vacío. Esa tensión entre exposición pública y fractura privada conecta con una tendencia cada vez más visible en la música urbana: la de convertir la fragilidad en materia narrativa, algo que también se percibe en catálogos de artistas como la nueva escena del rap en plataformas.
La presencia de Jimena funciona como contraste y como ampliación del relato. Su timbre introduce una pausa más delicada, casi suspendida, que encaja en el universo del dúo sin desdibujarlo. La artista zaragozana comenzó a ser conocida por llevar canciones melódicas con guitarra a las batallas de rap de su ciudad, un espacio tradicionalmente asociado a otro tipo de códigos, y esa mezcla entre sensibilidad pop y lenguaje urbano sigue siendo una de sus principales señas de identidad.
Un dúo en crecimiento dentro del rap español
Formado por Da Silva y Mauri, Matasvandals nació en Las Matas, en Madrid, y se ha consolidado como uno de los nombres a seguir dentro de la nueva escuela. Su trayectoria reciente, apoyada por temas como “Tres Calos”, “Silencio a Gritos” o “Anestesia”, ha reforzado una propuesta donde conviven crudeza, observación social y emoción contenida. En Spotify, donde supera los 284.000 oyentes mensuales según la información facilitada por su equipo, el crecimiento del proyecto confirma su conexión con una audiencia joven que busca relatos menos impostados y más cercanos a la experiencia cotidiana.
En ese contexto, “Cabo Verde” encaja como un paso coherente: no rompe con la identidad del dúo, pero sí afina una veta introspectiva que viene asomando en sus últimos lanzamientos, entre ellos “Entre Acordes” o “Quema Rueda”. Más que una colaboración puntual, el tema dibuja un diálogo generacional sobre cómo se cuentan hoy las heridas en la música urbana española: con menos pose, más verdad emocional y una atención creciente a los matices.
